20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков

«Мастер и Маргарита», Владимир Бортко | 2005

Когда Владимир Бортко объявил о своем решении снять сериал по роману Булгакова «Мастер и Маргарита», поклонники творчества писателя стали с нетерпением ожидать премьеры.

В прошлом было много неудачных попыток экранизаций, ни одна из них не увенчалась успехом. Владимиру Бортко удалось сделать невозможное.

По сюжету в Москву прибывает сатана со своей свитой. Их интересует новое общество, которое выстроено без влияния религии, сатане нужны новые люди.

Сериал «Мастер и Маргарита» назвали событием года. Кстати, режиссер постарался, чтобы происходящее на экране строго соответствовало содержанию романа. Здесь нет домыслов сценаристов или дополнений от создателей. Наверное, благодаря этому, «Мастер и Маргарита» так полюбилась телезрителям.

«Великий Гэтсби», Фрэнсис Скотт Фицджеральд

Творчество Фрэнсис Скотт Фицджеральда получило общественное признание лишь после смерти самого автора. Большая доля положительных отзывов приходится на роман «Великий Гэтсби». Секрет успеха произведения заключается в прекрасно прописанных персонажах и трогательном сюжете. Книга органично совмещает в себе несколько жанров — от драмы до детектива. Действие происходит в Соединенных штатах, во времена Первой мировой войны. Главный герой — Джей Гэтсби проходит долгий путь от бедного юноши до богатого мужчины, живущего на «золотом побережье» Лонг- Айленда. Впервые «Великого Гэтсби» экранизировали в 1926 году. Произведение переносили на экраны более 10 раз. Последняя экранизация состоялась в 2013 году, где роль Гэтсби сыграл Леонардо Ди Каприо.

«Граф Монте-Кристо», Александр Дюма

Это история о любви, предательстве, мести и преодолении самого себя. В жизни Эдмонта Дантеса все складывается прекрасно: неплохой достаток, верные друзья и любимая девушка. Но донос завистника моментально отправляет невинного Эдмона за решётку на долгие четырнадцать лет. Не потеряв за такое продолжительное время волю к жизни, Эдмонт сбегает из тюрьмы. Дантес собирается вернуться во Францию, попутно разбогатев с помощью пиратских кладов, про которые ему рассказал человек, с которым он познакомился в тюрьме. По возвращению он разрабатывает план мести. Тщательно продумывает и просчитывает шаги своих противников, нанося удар в самый неожиданный момент, заставляя поплатиться за поступок, который они совершили.

Книга джунглей (2016)

Топ фильмов по книгам продолжает масштабная экранизация истории про мальчика, воспитанного в волчьей стае. Маугли предстоит пересечь джунгли, чтобы добраться до деревни людей. На своем пути мальчик встретит медведя Балу, пантеру Багиру, величественного питона Каа и, наконец, своего главного противника – тигра Шерхана. Экранизация сборника рассказов Редьярда Киплинга уже появлялась на больших экранах, но в этот раз авторы внесли некоторые изменения, включив в сюжет больше эпизодов из книги, чтобы повествование получилось более увлекательным.

Оригинальное названиеThe Jungle BookЖанрФэнтези, драма, приключения, семейный, мультфильмАктерыНил Сетхи, Билл Мюррей, Бен Кингсли, Идрис Эльба, Лупита Нионго, Скарлетт Йоханссон…СтранаВеликобритания, СШАРейтингКинопоиск – 7.1, IMDb – 7.4Возрастные ограничения12+

Гамлет

Hamlet, 1996

Многие видели классического для постсоветского пространства «Гамлета» со Смоктуновским в главной роли — очень академичную, но оттого не менее блестящую экранизацию. Сыграть Гамлета — дело чести для большинства актеров, и адаптировали трагедию сотни раз — от кино до театра кабуки. Например, в этом году в постановке лондонского театра Барбикан Гамлета играет всеобщий любимец Камбербэтч. Актер и режиссер Кеннет Брана, снявший новую «Золушку», большую часть своей карьеры посвятил Шекспиру. Не став дожидаться приглашения от других, он сам сыграл большинство главных ролей — в «Гамлете» в том числе. Экранизация Браны собрала исключительно хвалебные отзывы критиков, не последнюю роль в этом сыграло то, что режиссер не стал жертвовать текстом первоисточника в пользу экранного времени. Как и на сцене, «Гамлет» Браны идет полных 4 часа и выглядит эпично: визуальный ряд фильма идет вразрез с привычной аскетичностью других интерпретаций. Из новых экранизаций также заслуживает внимания менее дословная индийская «Хайдер», чье действие перенесено в современный Кашмир.

«Трагическая история о Гамлете, принце датском»

Уильям Шекспир, 1600–1601

Невероятный мир глазами Энцо (2019)

В экранизации бестселлера Гарта Стайна вы сможете увидеть мир глазами дружелюбного ретривера Энцо. Сюжетные повороты несколько изменены в пользу того, чтобы снизить возрастной порог зрителя, но основная идея трогательной истории от этого не меняется. Гонщик Дэнни назвал щенка в честь своего кумира, ведь вся его жизнь – это скорость и драйв. Тогда Дэнни не знал, какое место в его судьбе займет невероятно умный пес. Героев ждут взлеты и неудачи, счастье и горе, но главное – каждый из них обретет друга.

Оригинальное названиеThe Art of Racing in the RainЖанрДрама, мелодрама, комедия, спортАктерыКевин Костнер, Майло Вентимилья, Аманда Сайфред…СтранаСШАРейтингКинопоиск – 7.9, IMDb – 7.6Возрастные ограничения12+

«Идиот», Владимир Бортко | 2008

Сериал снят по роману Достоевского. История князя Льва Мышкина. Он некоторое время провел в Швейцарии, где лечился от психического заболевания.

Князь приезжает в Санкт-Петербург и останавливается у своей родственницы. Вскоре Лев Мышкин знакомится с ее семьей, он становится участником всех страстей и интриг, происходящих в их жизни.

Сериал называют лучшей работой Владимира Бортко. Он получил множество наград и любовь миллионов зрителей. Сюжет сериала полностью совпадает с сюжетом романа.

Большая часть реплик и диалогов сохранены в их первозданном виде. Режиссер не стал ничего переделывать и добавлять «от себя». За счет этого сериал только выиграл. Нельзя не отметить великолепную игру актеров, они прекрасно справились со своими ролями.

Несколько дней из жизни И. И. Обломова (1979)

• Жанр: драма, мелодрама
• По мотивам романа И. А. Гончарова «Обломов»
• Страна: СССР
• Сюжетная линия раскрывает образ жизни помещиков дореволюционной России, суть которой — праздность и безделье.

Пытаясь растормошить главного героя Илью Ильича — владельца небольшого имения, его друг детства Андрей Иванович Штольц делает все, чтобы заставить его начать жить в полном понимании этого слова. Вынужденный уехать, он поручает эту миссию семейству Ильинских, снимающих дачу по соседству с Обломовым. Между Ольгой и Ильей возникают нежные чувства. Но Обломову не хватает мужества и решительности сказать ей об этом. Он лишь мечтает о счастье, ничего не предпринимая.

«Онегин» (1999)

Марта Файнс

Кадр из фильма «Онегин» (1999)

За роль чувственной Татьяны Лариной Лив Тайлер в 1999 году получила приз «Золотой Овен» в номинации «Лучшая женская роль в зарубежном фильме», который вручался Русской гильдией кинокритиков.

Знаменитая в России повесть в стихах «Евгений Онегин» Александра Пушкина не так популярна за рубежом – на сегодняшний день существует лишь одна экранизация. Но какая! Ее сняла Марта Файнс, и назвала она свой фильм просто «Онегин». По-хорошему, его показывать бы подросткам на уроках литературы. Потому что «Онегин» действительно подогревает интерес к первоисточнику.

Евгений Онегин довольно «интернациональный» персонаж – такой был в любом светском обществе. Лощенный, уставший от суеты, разочарованный в жизни и, конечно же, симпатичный. Рэйф Файнс отлично вписался в образ Онегина – так же, как Лив Тайлер в образ Татьяны.

Сюжет фильма близок к оригиналу, и Марта Файнс сделала все возможное, чтобы передать тот самый русский дух. Отчасти у нее это вышло очень даже неплохо, отчасти – странно. Например, музыка, которая звучит в фильме, совсем не соответствует времени, когда разворачивалась история любви Евгения и Татьяны.

В «Онегине», конечно же, актеры не говорят стихами, однако для писем они используют стихотворную форму. Надо признаться, что эти вставки в картине более других передают биение сердца трагедии, разворачивающейся на экране.

Кстати, фильм снимался в Санкт-Петербурге.

«Преступление и наказание», Дмитрий Светозаров | 2007

Еще одна экранизация Достоевского. Сюжет полностью соответствует событиям, происходящим в романе. Молодой студент совершает убийство. Его жертвами становятся старуха-процентщица и ее сестра.

Он крадет ценные вещи, вот только воспользоваться ими не может. Его постоянно мучает вопрос: имел ли он право совершить такое? Родион не справляется с психологическим гнетом, ведь он постоянно думает об этом убийстве. Вскоре Раскольников признается, что преступление совершил он.

Создателям сериала удалось передать атмосферу безнадежного Петербурга, показать душевные метания главных героев. Зритель обязательно получит удовольствие от просмотра, причем в восторге останутся даже любители Достоевского.

Пролетая над гнездом кукушки

One Flew Over the Cuckoo’s Nest, 1975

Один из тех случаев, когда книгу читают после того, как посмотрели ее экранизацию, что ни в коем случае не умаляет заслуг первой. В 60-е роман Кизи о противостоянии личности и деспотичного режима был зеркалом происходивших перемен и набиравшего силу движения за гражданские права во главе с Мартином Лютером Кингом. Одновременно с этим американское здравоохранение начало применять принципиально новый подход к лечению психических заболеваний. Бестселлер Кизи во многом основан на личном опыте писателя, работавшего в больнице, подобной той, что описана в романе, а также на его экспериментах с ЛСД. Фильм Милоша Формана — образцовая экранизация, а Николсон в главной роли — величайшая удача. При этом Кизи был против того, чтобы Джек Николсон играл Макмерфи, а сам Николсон и Форман едва переносили общество друг друга на съемочной площадке.

«Пролетая над гнездом кукушки»

Кен Кизи, 1962

«Лолита» (1962)

Стэнли Кубрик

Кадр из фильма «Лолита» (1962)

Сделать «Лолиту» фильмом – задача непростая. Это история о связи взрослого мужчины и 12-летней нимфетки. Когда Набоков только написал свой роман (на английском языке, так что да, это не совсем «русская литература») в 1955 году, на него не обратили внимания. Чуть позже «Лолита» попалась британскому писателю и журналисту Грэму Грину (автор «Тихого американца», значимого произведения о политике США во Вьетнаме). Грин рекомендовал «Лолиту» читателям журнала, где он работал, как «лучшую книгу 1955 года». Тогда и начался скандал. Книгу называли извращением, порнографией, «грязной книжонкой». Сам Набоков нежно любил роман и считал вершиной своего творчества. Он согласился сам адаптировать его для Стэнли Кубрика в 1962 году.

Так появился черно-белый шедевр «Лолита», который сегодня включают в списки значимых картин мирового кинематографа. Но признание пришло не сразу. Поначалу фильм вызвал смешанные чувства и у критиков, и у зрителей. Люди валили в кинотеатры толпами, думая, что вот сейчас они увидят на экране «клубничку». Однако Кубрик и Набоков обошлись лишь полунамеками и гениальными диалогами, которые и передают атмосферу «Лолиты».

Роль Долорес Хейз (она же Лолита) принесла 14-летней исполнительнице Сью Лайон «Золотой глобус» в номинации «Самая многообещающая начинающая актриса». Она действительно хороша, впрочем, как и Джеймс Мэйсон в роли Гумберта Гумберта, и Шелли Уинтерс в роли Шарлотты Хейз.

К слову, роман «Лолита» был экранизирован всего лишь два раза: Стэнли Кубриком и Эдрианом Лайном, тем самым, который снял «Девять с половиной недель».

Мастер и Маргарита (2005)

• Жанр: триллер, драма
• Фильм основан на произведении Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита»
• Страна: Россия
• Сатирический сюжет о человеческих пороках и греховности, преследующих человека на протяжении всей жизни.

В довоенную Москву приезжает иностранный профессор Воланд, которому интересно посмотреть на жителей столицы. Среди глупых, алчных, жадных и злых людей он находит две чистые души — писателя Мастера, который только что закончил свой роман о Понтии Пилате, и его возлюбленную Маргариту. Режиссер проводит параллели, сравнивая ту эпоху с современностью, показывая, что люди остались теми же, со всеми пороками и недостатками.

«Онегин» – 1999 год

Великий роман в стихах Александра Сергеевича Пушкина в кинематографе не пользуется особой популярностью. Для «Евгения Онегина» больше подходят театральные подмостки, именно поэтому создано несколько опер, среди которых одной из лучших признана опера 1958 года.

А вот среди экранизаций «Евгения Онегина» можно выделить фильм, снятый совместно американцами и англичанами в 1999 году. Роль Онегина сыграл Ральф Файнс, известный по фильму «Английский пациент».

Фильм воссоздает атмосферу прошлого, ту элегантность и романтичность далекой эпохи. При этом создатели фильма полностью отказались от стихотворной формы. А характеры героев часто противоречат оригинальной истории. При этом очень познавательно посмотреть иностранную трактовку великого русского произведения.

Ну а всем, кто не может со спокойной душой смотреть искаженного «Евгения Онегина», то лучше всего будет ознакомиться с экранизированной оперой.

https://youtube.com/watch?v=odMoa7I_hnU

Жестокий романс

А фильм, занявший шестое место, не упрекнул в свое время в изобилии анахронизмов только ленивый. Досталось и песням на стихи известнейших поэтов двадцатого века, которые поют в сонном поволжском городке 1870-х годов, и эксцентрической игре актеров, и их осовремененным нарядам, не говоря о «салонном» названии экранизации. Минувшие десятилетия расставили все по местам: «Жестокий романс», снятый уже награжденным нами Никитой Михалковым, затмил не только старый, еще черно-белый фильм «Бесприданница», но и его первоисточник. Купеческий шик и погоня за капиталом, оскорбленная любовь и убогая ревность — все показано в этом красочном фильме.

12 стульев (1971)

• Жанр: комедия, приключения
• Фильм снят по роману Ильфа и Петрова «Двенадцать стульев»
• Страна: СССР
• В основе сюжета забавные приключения великого комбинатора Остапа Бендера, происходящие после революции и последовавшего за ней краткого периода военного коммунизма.

Ипполит Матвеевич Воробьянинов узнает, что его теща спрятала бриллианты и жемчуга в одном из стульев гостиного гарнитура

Бросившись на поиски сокровищ, герой привлекает внимание авантюриста Остапа Бендера, который решает помочь доверчивому дворянину. Ситуацию осложняет тот факт, что о сокровищах знает отец Федор, мечтающий о собственном свечном заводике где-нибудь в Самаре

«Белая гвардия», Сергей Снежкин | 2012

Экранизация романа Михаила Булгакова. Гражданская война, семья Турбиных оказывается в самой гуще политических и военных событий. Личные драмы героев переплетаются с трагедией, происходящей в стране.

Многих поклонников произведения Булгакова разочаровала экранизация Снежкина. Они обвиняли создателей в некотором несоответствии литературному источнику, а также выдумке дополнительных персонажей.

Однако не стоит забывать, что сериал снят «по мотивам» романа. Достаточно сложно экранизировать классическое произведение, но режиссеру удалось воссоздать ту атмосферу, ощущение потерянности главных героев, их душевные метания. Конечно, это не совсем Булгаковское видение событий, все же сериал от этого не становится хуже.

Оливер Твист (Oliver Twist) 2005

• Жанр: драма, криминал
• В основе сюжета роман Чарльза Диккенса «Приключения Оливера Твиста»
• Страна: Франция, Великобритания
• Сюжетная линия заставляет зрителей принять на веру тот факт, что в каждом человеке живут добро и сострадание.

Действие картины переносит зрителей в Лондон XIX века. После долгих скитаний брошенный родителями подросток Оливер Твист попадает в воровскую шайку, грабившую прохожих и магазины. Мистер Браунлоу, поймавший Оливера во время преступления, вместо тюремного наказания предлагает подростку свою помощь. Герой соглашается, но на пути к нормальной жизни встают его старые дружки, готовые на убийство в целях демонстрации своей силы.

Преступление и наказание (1969)

• Жанр: драма
• По мотивам одноименного романа Ф.М. Достоевского
• Страна: СССР
• Философский фильм, повествующий о раскаянии в совершенном грехе, которое испытывает каждый человек в своей жизни.

По сюжету бедный студент Родион Раскольников совершает ужасное преступление, убивая старуху-ростовщицу. Муки совести после убийства терзают его душу, героя одолевает отчаяние, сменяющееся призрачной надеждой. Подключившийся к расследованию сыщик Порфирий Петрович изобличает Раскольникова, но не спешит отдать его под суд. Герой в поисках оправданий своему поступку встречает настоящую любовь, которая в конечном итоге приводит его к покаянию.

«Страх и любовь» (1988)

Маргарета фон Тротта

Кадр из фильма «Страх и любовь» (1988)

Для своего фильма «Страх и любовь» режиссер Маргарета фон Тротта взяла за основу пьесу Антона Чехова «Три сестры».

В центре истории семейство Парини: Велия, которая преподает в университете, замужняя Мария, 18-тилетняя Сандра и Роберто, их брат. Жизнь Парини обычна, скучна, но гармонична, как и полагается интеллигентной семье. Все меняется, когда в их мир врывается Массимо. Когда-то он учился у их отца и потом долгое время жил в Америке. Велия закручивает с ним тайный роман, но потом узнает, что и Мария от него без ума.

Несмотря на «любовный треугольник», эта история не столько о любви, сколько о женщинах. О том, какими они могут быть доверчивыми и беззащитными в любви, как отчаянно могут страдать, когда их предают, какими сильными они могут быть, несмотря на всю ту боль, что таится у них в душах.

Каждая из героинь фон Тротты по-своему несчастна, у каждой из них своя история со своими противоречиями, поэтому каждую их них по-настоящему жаль. И если у Чехова сестры смотрели в будущее с надеждой, то в экранизации фон Тротта все совсем по-другому. Они страшатся своего будущего и даже не хотят, чтобы оно наступало. Однако это неизбежно: от него не убежать, и самое печальное то, что изменить его тоже не в их силах.

Кстати, в 2019 году вышел фильм «Чайка» с Сиршей Ронан по пьесе Антона Чехова – каким он получился, читайте в нашей рецензии

«Золушка», Шарль Перро и братья Гримм

Золушка — одна из самых популярных историй для экранизации. В различных интерпретациях её переносили на экраны более 50 раз. Особенно в этом преуспела студия Disney, которая в середине прошлого века выпустила великолепный мультфильм, а совсем недавно пересняла эту же историю в рамках полнометражного фильма.

Это простая, но в то же время поучительная история. Сказочный антураж помогает без труда понять простые истины: терпение и труд все перетрут. Несмотря на испытания, Золушка остается по-прежнему добрым и светлым человеком. Это помогает разбудить настоящее волшебство, с помощью которого она находит любовь и счастье.

Оно (дилогия, 2017 и 2019)

Одна из самых значимых работ короля ужасов Стивена Кинга получила две экранизации в формате полнометражных фильмов. Когда в городке Дерри исчезают дети, несколько друзей начинают расследование и сталкиваются с настоящим древним злом – клоуном Пеннивайзом. Экранизацию стоит посмотреть по нескольким причинам – это действительно жуткое кино, ретро атмосфера кинговского городка передана очень реалистично, а талантливые актеры заставят переживать за героев на протяжении всего фильма. Страшилка стала самым кассовым в истории жанра хоррором, собрав 700 млн долларов.

Оригинальное названиеItЖанрУжасы, фэнтези, драма, детективАктерыДжейден Мартелл, Джереми Рэй Тейлор, София Лиллис…СтранаСША, КанадаРейтингКинопоиск – 7.3, IMDb – 7.3Возрастные ограничения18+

Бегущий по лезвию

Blade Runner, 1982

Возможно, лучшая экранизация научной фантастики из всех существующих. Филип Дик стал классиком сай-фая еще при жизни, поднимая в своих произведениях сложные вопросы человечности, сознания, этические и политические дилеммы. «Бегущий по лезвию» — свободная интерпретация романа «Мечтают ли андроиды об электроовцах?». Ридли Скотт не ставил задачи дословно перенести книгу Дика на экран, и, возможно, ровно поэтому фильм оказался в итоге столь успешным. Оба произведения легко существуют как самостоятельные шедевры, не нуждающиеся в поддержке источника или, наоборот, визуальной интерпретации. Охотник на беглых репликантов Декард остается одной из лучших ролей Харрисона Форда, рисковавшего навсегда застрять где-то между Инди и Ханом Соло. Если с книгой всё понятно, то фильм надо смотреть аккуратно: лучше всего, конечно, режиссерскую версию, без закадрового голоса главного героя и дурацкого счастливого конца, навязанного Ридли Скотту студией.

«Мечтают ли андроиды об электроовцах?»

Филип К. Дик, 1968

«Морфий» – 2008 год

Фильм «Морфий» снял режиссер Алексей Балабанов, взяв за основу рассказы Михаила Булгакова – «Записки юного врача» и «Морфий». Фильм невероятно атмосферный, и полностью переносит в начало прошлого века. История молодого врача, который получил место в земской больнице. Он ежедневно сталкивается с болью других людей, которые просто пропадают в мире после революции. Чтобы как-то справиться с реальностью, врач начинает принимать морфий, дабы получить иллюзорный контроль над своей жизнью.

Критики в едином порыве дали хорошие оценки работе режиссера. Да и зрители по достоинству оценили слияние «Записок юного врача» и «Морфия» в одну полноценную картину.

«Идиот» (1951)

Акира Куросава

Кадр из фильма «Идиот» (1951)

Хотите понять Достоевского – посмотрите «Идиота» Акиры Куросавы. Неожиданно? Однако так и есть. Японская интерпретация одного из «самых русских» романов прекрасно передает именно русский дух (но, в силу постановки, здесь есть оттенки японского менталитета). При этом театра здесь даже больше, чем кинематографа, и от этого фильм становится еще более волнующим.

Такая история сложной и печальной любви, как в «Идиоте», могла произойти в какой угодно стране, что еще раз подтверждает, что столь сильному чувству подвластны все. Куросава бережно подошел к тексту, несмотря на перенос действия на Хоккайдо, японские имена, детали и нюансы, свойственные только Японии. Куда больше режиссера заботят даже не декорации, а характеры героев, их восприятие действительности и того, что с ними происходит.

Каждый из персонажей, которых показывает Куросава, – это яркие бриллианты в исполнении талантливых актеров: Масаюки Мори, Сэцуко Хары и Тосиро Мифунэ. Последнего, кстати, Андрей Тарковский назвал «самым русским из всех Рогожиных».

Акира Куросава любил русскую литературу и особенно произведения Достоевского. Снять «Идиота» он хотел много лет, и чтобы его мечта осуществилась, для начала ему пришлось показать миру «Расемон». «Идиот» не самый известный фильм Куросавы, но для самого режиссера эта картина стала личным признанием в любви русскому писателю.

Карина Добротворская, «Кто-нибудь видел мою девчонку?»

Что за книга: Карина Добротворская, исполнительный директор Condé Nast, в 2014 году разродилась довольно-таки саморазоблачительными мемуарами о юной жизни в Петербурге, когда у нее ничего не было, но была красивая любовь к кино и первому мужу, кинокритику Сергею Добротворскому. Именно предельная откровенность завоевала этому тексту повсеместную популярность: Добротворская описывает, как уходила от мужа за деньгами, как страсть иметь все оказалась для нее важнее богемной жизни и как сегодня она сидит в Париже с молодым любовником, а внутри у нее, несмотря на счастливую жизнь и фантастическую карьеру, «застывшая боль, засохшие слезы и бесконечный диалог с человеком, которого не было». Ее можно читать как тоску по ушедшей молодости, описание богемной жизни Петербурга 1990-х и немножко признание в том, что когда женщина не может позволить себе купить дизайнерское платье, это тоже травма, убивающая любые высокие чувства.

Что на экране: Анна Чиповская в роли Карины и звезда фильмов Кирилла Серебренникова Александр Горчилин в роли Сергея — фильм Ангелины Никоновой наверняка стремится рассказать еще более про красоту и любовь, чем это в итоге удалось книжке. Это третья картина режиссера Ангелины Никоновой после «Портрета в сумерках» о женщине, живущей со своим насильником, и «Велкам хом» о русских эмигрантах в Америке. Фильм между тем закончен, ожидался на экранах в 2020 году, а когда теперь — непонятно.

Усадьба Хауардс-Энд

Howards End, 1992

Э. М. Форстера мы вспоминали совсем недавно — это по его роману снят фильм с молодым Хью Грантом «Морис». «Усадьба Хауардс-Энд» под стать многим другим классическим произведениям из этого списка ставит своей задачей запечатлеть современное писателю время. В случае Форстера это эдвардианская Великобритания на рубеже веков, показанная через переплетенную историю трех семей разного происхождения. В экранизации задействовали только лучших: помимо Энтони Хопкинса, главные роли достались Хелене Бонэм Картер, Ванессе Редгрейв и, как подобает любому хорошем фильму по британской классике, Эмме Томпсон. Последняя получила за эту роль «Оскар». Режиссер картины Джеймс Айвори — половина легендарного дуэта Айвори — Мерчант, который уже несколько десятилетий подряд адаптирует культовые литературные произведения для кино. Дуэт давно стал именем нарицательным, а его работы вызывают неизбежные ассоциации с пафосными историческими драмами. Впрочем, это не отменяет заслуженного успеха «Усадьбы Хауардс-Энд». 

«Говардс-Энд»

Э. М. Форстер, 1910

Собачьего сердца

Пятое место занимает один из самых экранизируемых русских писателей — неподражаемый Михаил Булгаков, точнее, легендарная экранизация «Собачьего сердца». Цитаты из этой сатирической комедии мигом разошлись на пословицы, а имена заглавных персонажей стали нарицательными. Обаяние актера Евстигнеева, сыгравшего саркастичного волшебника-хирурга Преображенского, оказалось настолько велико, что затмило подлинный образ книжного профессора — брюзги и сноба, зарабатывающего на красивую жизнь подозрительными операциями. Хотите увидеть эпоху НЭПа в сатирическом зеркале? Смотрите «Собачье сердце»!